现佛光之灵 展玉女之美：记张雄艺术网签约画家刘树枫

发布时间：2018-04-27   新闻来源：张雄艺术网北京站专稿

张雄艺术网北京报道   2018年4月26日，著名画家刘树枫正式签约张雄艺术网，授权张雄艺术网为其艺术家数字资产管理服务官方网站，张雄艺术网将为他建立个人艺术家官网数据库。

每一个去过敦煌的人，面对先人的伟大创造，没有不被震撼的；无数的艺术家去过那里，没有不惊叹古人的成就而受到启迪和影响的。而当代著名画家刘树枫汲取了这座无比丰富的东方艺术宝库中的精华，创造了一个源于敦煌、离于敦煌，又从精神上还于敦煌、归于敦煌的视觉图像。

在刘树枫的作品中，最常见的有两种形象符号：其一是为菩萨造像，肃穆、庄严，手法严谨；其二是为美女传神，飘逸、抒情，手法浪漫。在这两种手法中，画家都没有脱离“以线造型”的骨法用笔，所不同的是，前者在工笔重彩画创作中融入水墨晕染的表现语汇，借鉴古壁画的佛像符号，一改传统的先勾后填、单线平涂的模式，代之为朦胧和光影，并将多重“肌理”结构在画面中，以追求远古的斑驳、沧桑的效果。

他把水墨、石色、现代材料与线型的结构交汇融合，成功地塑造心中的想象与大胆的创造。后者却以工兼写的轻松白描，简洁而又富于装饰性的笔调，刻画古代少女的歌舞、奏乐、闲适的情态，辅以抽象色彩或水墨写意构成的背景，使其作品产生一种诗一般的迷人意境和梦一样的飘然欲仙，给人带来一种圣洁、吉祥、富贵、典雅之感。

在他的这两类作品中，无论庄严的佛像还是飘逸的玉女，都彰显着敦煌石窟艺术对他的影响。显而易见，前者是敦煌艺术宝库中的佛教造像引发他的创造，后者是敦煌飞天、伎乐图带给他的感动。

刘树枫的题材与手法并不局限于此，往往交错映带、互为生发，而拓展为多种题材和多种手法的尝试。因为他是一位对中国传统文化深层次的探索者，是一位善于思考、不断追新求异的艺术家，他并不在意别人怎样看待和评价他的作品，而更在意的是自己在创作中究竟注入了些什么，并从中得到了些什么，特别是那些震撼自己心灵的东西，是不是真的得到了充分的表达。

刘树枫走进了人类历史，同时也走进了一个清醒而思辨的世界。他在思考人类走向的同时也思考艺术的未来，他把线条作为生命元素去舞蹈，他让笔墨不再文质彬彬，他让镂金错彩的宗教文化回复到水墨的单纯与洁净，他用圆润的线条描写动态的旋转与飞升，他把点线墨色合而为一，在梦境里自由往来，让人们感受古典和现代，让喧闹和宁静在一起接受人们的选择。刘树枫就是这样让心象导引他的创作，又让创作为他的心象开启出一条路来，周而复始地探索。

刘树枫是斑驳残缺重彩画的开拓者，也是善与美的歌者，他用他的笔，歌颂佛的肃穆与庄严，玉女圣洁的美好。多年来，他沿着佛像与玉女这两类题材不断挖掘开拓，心无旁骛，笔耕不辍，奉献出他的具有原创性的现代彩墨文本，并将其推向新的高度，显示了鲜活的当代性。

刘树枫个人艺术家官网将于近期完善并上线，届时，广大艺术爱好者可打破地域限制，随时随地了解刘树枫老师即时可靠的艺术动态，欣赏到刘树枫老师的最新艺术创作，并与之进行深层次交流互动。

刘树枫艺术简历

刘树枫，1957年生于中国北方。北京大枫书画院院长，枫美术馆馆长，中国职业画家协会主席，中国美术家协会会员，国家一级美术师，广州清远职业技术学院客座教授，广西师范大学艺术学院客座教授。

作品曾多次参加国内外重大学术活动。大量作品以佛教题材为主要创作方向，创作出庄严与肃穆、圣洁与祥和、古朴与典雅、神秘与梦幻、传统与现代以及平面石刻、残缺斑驳的原创艺术效果，并以线造型的强烈形式感，把线发挥到极致的独立画法，在当代中国画坛树立了特有的学术地位和一代画风。

多幅作品被中国国家博物馆和各地方美术馆、博物馆等各大艺术机构收藏。

2007年被评为当代最具学术价值与市场潜力的30位人物画家。曾在北京、上海、广州、福州、郑州、兰州、南京、南昌、西安、厦门、洛阳、徐州、扬州、无锡、哈尔滨、桂林、张家港、惠州、泉州、金华、天水等几十个大中城市举办大型个人画展。

出版有：

《21世纪中国画名家经典——刘树枫画集》

《中国画廊推介画家精品——刘树枫》

《21世纪有影响力画家个案研究——刘树枫》

《当代最具学术价值与市场潜力的中国画家——刘树枫》

《中国画名家精品粹编——刘树枫重彩佛像》

《中国当代名家画集·刘树枫》等专著。